Le nouvel EP du Waeve, éternel, ce vendredi à propos de la transgressive, voit Graham Coxon et Rose Elinor Dougall leur voyage dans les coins sombres de la vie moderne et produit un son aussi cinématographique et inquiétant. Dans ses trois traces, les déplacements éternels entre la pop synthé pulsante, l'orchestration post-punk déchiquetée et luxuriante, avec un sentiment de désir, de désillusion et de beauté provocante capturée. L'EP produit par James Ford (Fontaines DC, Arctic Monkeys) et suit ses deux albums célèbres The Wave (2023) et City Lights (2024) et propose un instantané distillé mais vaste du langage musical en développement du duo.
Le single principal, Love Is All Pain, définit le son avec l'électronique lancinante, changeant les tempos et les interjections de saxophone urgent qui augmentent son énergie agitée. Les textes parlent des cycles inévitables d'amour et de chagrin, tandis que des chœurs chantés contrastent avec les mélodies pop élevées et conduisent à une écoute exaltante. C'est l'espoir qu'elle tue qu'elle est encore plus sombre et s'ouvre avec un travail de guitare industriel dentelé avant de se développer de façon inattendue en quelques instants. Les voix de Dougall flottent sur un rythme étrange et skittering, les fils qui se détachent autour d'eux, tandis que la voix de Coxon prend plus tard une courbe sous la même orchestration somptueuse. Le morceau joue professionnellement avec le contraste et l'obscurité, la tension et la libération – l'un des moments les plus convaincants de l'EP.
La piste de titre Eternal se penche vers la pop classique, mais reste aussi progressive que ses prédécesseurs. Avec des chaînes incurvées, des tests de lignées de saxophone et des rocaux en alternance, il se sent à la fois immédiatement et compliqué. Texuellement, la chanson reflète la nature éphémère de l'existence, un sujet récurrent dans Eternal – la fragilité de la connexion humaine, la marche du temps imparable et les moments de beauté qui découlent des ruines.
Avec Eternal, la vague continue de sculpter son propre espace et de faire fondre des textures de synthé vintage avec du grain post-punk, des tailles orchestrales et une composition profondément impressionnante. C'est un EP qui vit des contrastes – intensité et élégance, chaos et contrôle – tout dans un paysage sonore qui est à la fois de toute urgence et de toute urgence.
En rapport
#waeve #pour #toujours #Sombre #cinématographique #magnifiquement #inquiet #Mafia #sur #siège #arrière