Lorde: Jungfrau Review – Chaos, Fmile et Coercen Pays ayant des chorales catastrophiques | Seigneur

jeEn avril, Lorde a commencé son quatrième album avec une courte apparition de guérilla à New York. Un message qui demande aux fans de les rencontrer dans le parc de Washington Square – soi-disant pour une séance vidéo – a provoqué le chaos, heureux par la variété qui est tournée sur plusieurs téléphones de la caméra et devient viral sur les réseaux sociaux. Des milliers de personnes sont apparues et la police a conclu l'événement, mais ceux qui ont été retirés ont finalement été récompensés par Lorde, qui est apparu à un nouveau single, qui était avec un enthousiasme impressionnant parce qu'il était sur une petite table en bois à ce moment-là.

C'était surprenant. La dernière publication de Lorde, The Solar Energy 2021, n'était pas le seul album de cette époque où une artiste devenue célèbre chez ses adolescents a suggéré que c'était un animé de Nightmare War-Billie Eilish que jamais et Olivia Rodrigos Guts. Appelez quand c'est l'étiquette ou la radio “, a-t-elle chanté. Avec un autre:” Si vous cherchez un rédempteur, ce n'est pas moi. “Cependant, l'énergie solaire s'est révélée qu'à l'extérieur du message du bureau. Quatre ans plus tard et Lorde n'est pas seulement de retour, mais apparemment encore dans le mélodrame de Sharpäfe-Girl du mélodrame 2017. Qu'est-ce que c'était à MDMA. Fumer.

L'album contient de l'électronique, des ondons, des arbres et régulièrement dans des riffs gras et enthousiastes, une forte proportion de bangers et une richesse de grands chœurs, une forte proportion de bangers ont éclaté. Les ballades ont tendance à avoir l'épopée plutôt que introspective, avec même du verre brisé, l'itinéraire sur la lutte du chanteur avec un trouble de l'alimentation et attrape une prise qu'il peut imaginer qu'un public de stade a conservé avec eux. En ce sens, Virgin peut apparaître comme un acte de consolidation – beaucoup plus proche du mélodrame, depuis lors, a été célébré comme un classique moderne que le pouvoir solaire réservé et polarisant. Mais il semble infiniment plus probable que Lorde ait réapparu parce qu'elle a quelque chose de frais à dire au lieu de répéter son royaume pop commercial.

Malgré le discours des pilules, de la danse et de la promiscuité, le ton entier de Virgin est considérablement différent. Le mélodrame était un album qui s'occupait d'événements qui se déroulent dans leurs adolescents tardifs, des expériences de médicaments au premier chagrin majeur. Huit ans plus tard, Virgin est hanté par une sorte de peur de la fin des années 20, qui est née du sentiment qu'ils sont désormais irréfutables, qu'ils se sentent comme un ou s'ils sont toujours, comme ils le dit, “sautez de pierre à pierre dans le lit de la rivière … à la recherche d'une femme adulte”. Sur Shapeshifter, un stand d'une nuit ennui et une peur irrationnelle qu'un tel comportement soit compulsif: “Si je me sens bien, pourquoi ne puis-je pas m'arrêter?”

Il y a plus de chagrin, mais cette fois, il est aiguisé par le sentiment que la relation doublée devrait être Le Relation: L'album se termine avec Lorde l'expression “Ame-je jamais à nouveau?”, Un sentiment qui se cache également autour de l'homme de l'année, des affaires courantes et qu'est-ce que c'était. Dans les affaires actuelles, une représentation romantique de l'amour qui fleurit sous une éclipse lunaire devient soudainement terreuse: “Vous avez essayé mes sous-vêtements / Je savais que nous étions baisés.”

De même, le son de Jungfrau est sensiblement peu clair et rugueux malgré les chorales et les riffs euphoriques. Les synthétiseurs sont déformés de telle manière que le son résultant est corrodé. Les textures les plus environnementales ont tendance à passer par les chansons telles que les designs de Icy Air. Les mélodies sont régulièrement perturbées par des voix incompréhensibles et mutilées qui apparaissent soudainement puis disparaissent. La plus grande ballade, l'homme de l'année, s'accumule à un point culminant moins édifiant que dans l'induction de la panique: les tambours étrangement coupés se sentent trop bruyants et bat tout le reste dans le staccato irrégulier. La distorsion mentionnée ci-dessus trempe tout, y compris le chant; L'électronique prend en charge une occupation punitive et industrielle.

En attendant, Lorde ressemble moins à une artiste qui s'impose à Cravenly Cravenly, qui a réveillé la gloire plus tôt que celle qui a commencé sa carrière pour parler directement à ses adolescents de choses qui étaient importantes pour eux – et le chemin pour Billie Eilish, Olivia Rodrigo et al. Avec cela grandissait – et continuez à grandir avec leurs fans. C'est toujours un travail difficile, mais un Lorde semble plus que capable de remercier l'écriture qui reste aussi intelligente et impressionnante qu'elle l'était avec la tâche précoce de pops de modes de vie inaccessibles d'une banlieue d'Auckland en 2013. Puissant, émouvant, personnel, mais universel – et rempli de bangers – Virgin est la preuve.

Cette semaine, Alexis a sonné

Westside Cowboy – d'accord ok
Une courte épidémie désespérée et passionnante de vieux rock chaotique et galet: rétroaction, riffs de guitare qui se dissolvent dans le chaos en un peu plus de 90 secondes.