Le Hordern Pavilion de Sydney est déjà en effervescence bien avant que Renee Rapp n'apparaisse, réchauffée par le groupe de première partie Cat & Calmell, dont la pop optimiste et sucrée s'adapte parfaitement à la pièce. À un moment donné, ils entonnent même « 4 Ever » des Veronicas, apportant une touche de nostalgie du début des années 2000 à la foule, qui chante déjà avec eux. Lorsque les lumières s'éteignent pour Rapp, l'endroit semble préparé et instable.









Dès leur quatrième chanson, la chaleur et le volume ont atteint leur apogée et Rapp crie finalement : « Bienvenue dans le monde ». Mords-moi Tournée.” C'est sa première fois en Australie et techniquement son deuxième spectacle cette saison. Lorsqu'elle l'appelle accidentellement sa première fois, la foule la corrige rapidement et une rivalité ludique avec Brisbane s'ensuit immédiatement. Brisbane était bonne, dit-elle. Sydney peut-elle être meilleure ? Le rugissement répond avant qu'elle ne termine la phrase.
Le spectacle commence avec à la fois intention et enthousiasme. Avant le début du spectacle, il y a une vidéo dans laquelle Rapp s'arrête pour parler de la souffrance des enfants du monde entier et exhorte la foule à faire un don à l'association caritative Save the Children, avec laquelle elle a travaillé. Même un dollar peut faire une différence, dit-elle, soulignant qu'elle fait également un don. C'est un moment fondateur qui brise l'agitation et ancre la nuit dans quelque chose de plus grand qu'un simple spectacle.
La foule elle-même devient partie intégrante du théâtre. Une fille sur la barrière semble porter un costume de vulve, les fans jouent des paroles, filment des TikToks et crient chaque mot à Rapp. Une femme sautille en talons hauts, prêtant peu d'attention à sa sécurité personnelle, tandis que la caméra du baiser traverse la pièce, heureusement libre de ressources humaines et de managers.
Rapp garde les choses conversationnelles. Elle demande que les lumières de la maison soient allumées pour pouvoir voir « vos petits visages », demande à la foule de montrer les dents et lit leurs pancartes. Elle refuse dans un premier temps la demande d'écrire le prochain tatouage de quelqu'un, mais cède ensuite et s'excuse à l'avance auprès du tatoueur pour les retouches qui pourraient être nécessaires. « Cela a pris du temps », admet-elle. “Mais je me suis convaincu.”
Musicalement, l’ensemble évolue avec fluidité entre puissance et précision. Elle présente Taryn, son directeur musical, avant d'interpréter “That's So Funny”. Un moment retenu, accompagné uniquement de claviers, qui met en valeur toute la palette de sa voix et calme brièvement la pièce.
La chaleur devient un ennemi constant. Pendant “Good Girl”, Rapp met l'émission en pause pour vérifier les fans en détresse, séparant la foule et attendant un coup de pouce avant de continuer. « Il fait très chaud ici », dit-elle. La production s'appuie fortement sur des éléments visuels. Pendant la chanson, dix versions silhouettées de Rapp dansent derrière elle, de faux titres de style tabloïd clignotent sur l'écran et la caméra Kiss revient.
Pendant «Swim», elle saute dans la fosse photo et s'appuie contre la barrière tandis que les fans sortent et les regardent rencontrer leur idole sur grand écran. Lorsqu’elle revient sur scène, la salle vibre à l’unisson.
“Je pense que je t'aime mieux quand tu es parti” pousse l'émotion encore plus loin, les téléphones éclairant la pièce alors que les voix s'élèvent pour rencontrer la sienne. Ceci est suivi de « I Can’t Have You Around Me Anymore », que Rapp nous dit qu’elle aime vraiment. « Tummy Hurts » devient un pur appel et réponse, le public criant des lignes entières tandis que la bassiste s'installe dans un groove et que le rap s'étend dans sa tessiture supérieure.
Un intermède vidéo de simulations d'interviews est projeté avant qu'elle ne se lance dans le rush arrogant de “You'd Like That Shouldn't You”, faisant remonter l'énergie alors que de faux titres de tabloïd apparaissent sur l'écran derrière elle. “Pretty Girls” déclenche une rafale de chorégraphies avant que Rapp n'interrompe à nouveau les débats pour aider les fans en difficulté dans la chaleur. « Il fait sacrément chaud », dit-elle, mais lorsque des appels pour « Shoey » surviennent, elle s’arrête immédiatement. “Absolument pas.”
Elle raconte comment elle a écrit la chanson suivante dans sa maison et qu'elle était si fière quand elle a été terminée parce que cela l'a poussée à avancer en tant qu'artiste. Elle demande à tout le monde d'agiter son téléphone en l'air et commence par “In The Kitchen”, mais réécrit la géographie au milieu de l'année, mentionnant Sydney au lieu de Los Angeles. Le Hordern s'illumine. “Snow Angel” suit, une belle ballade qui semble surréaliste alors que les paroles sur une romance hivernale contrastent avec la chaleur accablante de la pièce ce soir. Ensuite, il y a un extrait de “Not My Fault”, qui met le public dans une frénésie une dernière fois avant qu'elle ne commence “Au moins je suis chaud”.
La prochaine étape pour Rapp est une apparition à l’Open d’Australie. Elle prendra place sur l'une des plus grandes scènes du monde aux côtés de stars mondiales du sport telles que Jannik Sinner, Aryna Sabalenka et Novak Djokovic. À en juger par ce soir, elle n'aura pas sa place là-bas. Elle pourrait tous les surpasser.





























Rapp a un autre spectacle au Hordern Pavilion le 30 janvier avant que la tournée ne se dirige vers Melbourne.
Images Deb Pelser
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