Du son mélancolique de Everything But The Girl au twist de The Strokes, le deuxième album de Vona Vella carnaval on dirait un groupe qui se concentre sur la couleur. Si leur premier album éponyme de 2023 – sorti sur Strap Originals, le label fondé par Pete Doherty – a jeté les bases de leur pop indie soyeuse, alors carnaval C'est le moment où ces graines éclatent dans le ciel.

Ce qui a commencé comme de délicieuses harmonies mixtes d'Izzy Davis et Dan Cunningham a évolué vers quelque chose de plus audacieux et de plus dynamique. Vona Vella est désormais un groupe de cinq musiciens, avec le batteur Jake Bott, le bassiste Claud J Melton et le guitariste Dexter Howell pour compléter le tableau. Vona Vella sonne moins comme un duo accompagné de musiciens que comme une unité cohérente. Il y a plus de puissance derrière le son indie de rêve.

Piste titre carnaval donne le ton à l'album. Lumineux, léger, mais sous la surface, envoûtant et obsédant. C'est la contradiction entre la sensation tourbillonnante et incontrôlable du refrain de Cunningham et les couplets de Davis, qui tentent de l'ancrer et de le ramener au centre de son attention.

Encore et encore était le premier single, encore une fois avec un pouls rêveur mais conscient. Le producteur Jason Stafford se penche sur l'atmosphère sans sacrifier la netteté et la fraîcheur du groupe, résistant à la tentation d'en faire un hymne indépendant standard. Au lieu de cela, il se déroule patiemment, enveloppant l’auditeur de mélancolie. Au niveau des paroles, il capture le seuil déroutant entre la jeunesse et l'âge adulte, la perte des lunettes roses, la prise de conscience naissante que tout le monde ne traverse pas le monde pour son propre bien. C'est un thème plus sombre que leurs débuts, mais cela leur convient.

Tu peux être si mochele quatrième single de l'album, renforce cette histoire émotionnelle. Des tambours puissants ouvrent la chanson ; Des basses puissantes et des accords de guitare durs lui donnent un éclat pop brillant. Mais derrière l’immédiateté se cache quelque chose de plus nuancé : l’acceptation de l’imperfection. La voix délicate de Davis glisse sur les tons plus profonds et plus granuleux de Cunningham, dont les allers-retours donnent à la chanson sa puissance émotionnelle. Ce n'est ni un hymne de rupture ni une chanson d'amour. Il s’agit plutôt de rester. Il s’agit de reconnaître que même les personnes que vous admirez peuvent être ennuyeuses, imparfaites et humaines.

Il y a une petite friandise sympa à la fin de la première page sous la forme de Plan de sortieune chance pour un morceau plus doux avec Izzy comme chanteuse. Les paroles sont mélancoliques et une douce petite mélodie qui nous entraîne dans la seconde moitié de l'album.

Un tout nouveau garçonbruyant et introspectif, des riffs sur l'idée que quelqu'un est trop beau pour être vrai. Cela entraîne une hésitation, l’attente du moment où il s’effondrera, peut-être une prophétie auto-réalisée.

La conclusion de l'album est un riff funky et accrocheur qui semble optimiste malgré des paroles lourdes. bouteilles est un strong close, une chanson qui clôt l'album sur une note sonore et nous ramène à la maison sur une vague d'énergie positive.

Il y a une réelle évolution dans leur son. Oui, il y a les influences des groupes cités plus haut, mais elles sont aussi tout à fait actuelles. Pensez aux harmonies mélancoliques de « Divorce » ou à la classe indépendante de « The Lathums ». Il y a un peu de tout ici, et ils en ont maîtrisé une grande partie dans leur son actuel.

carnaval indique que la bande non seulement grandit, mais se cristallise également de la meilleure façon possible. La douceur demeure, ces mélodies aériennes et entrelacées qui soufflent encore au gré du vent. Mais il y a un nouvel élan dans les fondations. Vona Vella tire peut-être son nom de fleurs, mais selon ces preuves, ce n'est pas un bouquet délicat. Ils sont en pleine floraison et sont plus hauts que jamais.

En rapport