Après une longue absence, l'éthérée All India Radio revient triomphalement avec l'exquis « The Unified Field » – étonnamment leur 21ème album.
Leur absence a beaucoup à voir avec la créativité prolifique du membre Marin Kennedy – un exemple en est la sortie de trois albums avec Steve Kilbey de The Church (“Jupiter 13”, “The Strange Life of Persephone Nimbus” et “Premonition K”) ainsi que les collaborations avec Gareth Koch (“Music In The Afterlife”) et son projet de heavy metal Observers. Lisez mon entretien avec lui de 2023 ici.
Dans The Unified Field, All India Radio revient avec une touche sonore luxuriante inspirée du monde de l'auteur David Lynch. Martin Kennedy dit à propos de l'album :
J'ai été dévasté quand David Lynch est mort.Je pensais qu'il vivrait éternellement. Ayant grandi dans les années 80 et 90, nous avons été gâtés par les œuvres de Lynch. J'adore même sa version agitée de Dune (qui a inspiré la pochette de l'album).
Mais c'est Twin Peaks : The Return qui a ouvert un tout nouveau domaine de créativité, et je savais que je voulais faire un album qui ne sonne pas nécessairement comme Twin Peaks : The Return, mais qui en ressemble..Cela signifiait revenir à un son live, comme sur notre album éponyme de 2003, le premier album que nous avons enregistré en tant que groupe à part entière..Cet album a souvent été comparé à Labradford (que nous avions autrefois soutenu en live), Pan American et Duster. C'est un son que j'ai toujours aimé. Lent et minimaliste, un peu expérimental, entrecoupé de guitares trémolo à la Twin Peaks.
All India Radio capture parfaitement un élément du surréalisme mystérieux de Lynch dans son son immaculé et cristallin – réfléchi et calme, un spiritualisme envoûtant dans le son superposé. À juste titre, ce morceau s’appelle en fait « Crystallinity ».
Dans le morceau d’ouverture, « The Red Room », le son et les images d’All India Radio sont riches et complexes – le dévouement méticuleux de Kennedy à l’ensemble de la production de ses albums aboutit à quelque chose d’assez éthéré.
“La Chambre Rouge” est spacieuse et aérée, comme la bande originale d'un film de Sergio Leone, mais se déroule dans l'espace profond parmi les étoiles scintillantes. Les guitares sont des éclats cristallins, la basse une pulsation ambulante et palpitante. En écho au titre de l'album, une voix parlante envoûtante – la voix de David Lynch – se faufile entre les vrilles sonores, incarnant la profonde obsession de Kennedy pour une sorte de science-fiction art déco : le rétro-futurisme exprimé dans les couleurs les plus vives.
La présence de Lynch est partout. Kennedy dit :
“The Red Room” n'est pas une question de complexité ou de brillance – c'est une question d'humeur, d'intuition et de présence brute, ma tentative de toucher la même étincelle vitale que Lynch a toujours recherchée..
La vidéo d'accompagnement de Red Tape Pictures, réalisée par Clint Lewis, est un clin d'œil ouvert à David Lynch : elle enregistre les visions légèrement déformées qui se tordent et hypnotisent. Avec Annaliese McGuire, Geoffrey Vagg, Rob Bobby, Pamela Rose, Tammy Wells, Kristie Lee et Jacqui Lewis, c'est un beau morceau de cinéma qui rend justice aux qualités et au mystère de la musique :
“Wisteria” et “Crystallinity” sont tous deux des reflets sombres, des morceaux changeants qui s'entrelacent comme une séquence de rêve, avec des guitares grattant et audacieuses par moments sur un reflux de synthés et une basse d'une puissance saisissante.
“Catch The Breeze” est une reprise du morceau de Slowdive de 1991, et Kennedy explique pourquoi il a été choisi comme single de retour d'All India Radio :
De la fin des années 80 au début des années 90, j'ai vécu et respiré la musique shoegaze britannique..Mon groupe de l'époque commençait à devenir sérieux et je voulais vraiment ce son, en particulier “Catch The Breeze” de Slowdive, qui pour moi fusionnait si parfaitement la musique ambiante, que j'adorais aussi, avec le bonheur mélodique et déformé du shoegaze. Les choses n'allaient pas avec mon groupe, et tout récemment, je me suis demandé : devrais-je refaire l'une de mes chansons shoegaze préférées de tous les temps ? Pourquoi pas !
Et nous en sommes effectivement les bénéficiaires, car All India Radio prend une chanson déjà envoûtante et douloureusement belle et la rend encore plus rêveuse : créant un paysage sonore qui scintille littéralement à travers les haut-parleurs et s'enroule autour de vous dans une étreinte réconfortante et réconfortante.
La prestation est renforcée par la voix magnifique et éthérée de Lisa Gibbs (USER, The Same Same, Greenhouse), qui flotte sur les ondes au-dessus d'une basse musclée et roulante et des couches cristallines emblématiques de son chatoyant pour lesquelles All India Radio est connue. Cette version est aérienne et éthérée, avec une fugue psychédélique et un kaléidoscope de tonalités colorées rythmées par des guitares arpégées et un drone de synthétiseur. Le résultat est une fusion vibrante de Pink Floyd avec du shoegaze indépendant et de Sigur Rós : un paysage de rêve animé et éclairé, hypnotique et fascinant.
Le morceau est accompagné d'une vidéo brumeuse et énigmatique réalisée par Kennedy qui présente Gibbs dans une fugue psychédélique appropriée : elle a une présence obsédante tout au long de la vidéo, comme un fantôme chantant de l'éther :
“Uplift” est à juste titre, eh bien… exaltant… avec son drone de synthé planant et ses guitares arpégées créant un refrain envoûtant, tandis que “Drifting” est plein d'éclats et d'impulsions sonores mystérieuses, bouillonnant partout et soutenu par un majestueux éclat de guitare, cristallin et presque cassant : éthéré et beau.
La chanson titre commence par une mélodie inquiétante et sombre, une basse hésitante accompagnée de sons et de bruits mystérieux : une parfaite contrepartie à quelque chose d'Angelo Badalamenti. Cela crée une atmosphère d’anticipation, presque de peur, avant que les guitares ne se précipitent sur la scène comme une douce cascade. Kennedy reste le roi de l'atmosphère, créant des émotions vives à partir des sons.
«Everything That Exists Anywhere» souffle comme une brise douce et rafraîchissante transportant une fugue sonique : légère et plumeuse, elle flotte à travers l'univers alors que les instruments entrent et se faufilent, se soulevant comme des rideaux. Le dernier morceau « Water of Life » nous entraîne doucement vers la sortie, exigeant davantage de ce monde mystérieux et éthéré.
« The Unified Field » est une baume sonore qui nous enveloppe et nous embrasse – une sorte de hygge sonore (un concept danois et norvégien qui incarne un sentiment de contentement et de bien-être douillet, souvent obtenu à travers des moments simples et apaisants). All India Radio a créé quelque chose d'immensément beau, imprégné d'une aura lynchienne de mystère, et pourtant, aussi éthérée et étrangère que puissent être la myriade de sons, l'album reste une source de calme et de contentement extrêmes, quelque chose dans lequel il faut être complètement immergé.
« The Unified Field » est maintenant disponible et peut être téléchargé et diffusé via le lien ci-dessus et sur tous les sites Web habituels.
Et comme si cela ne suffisait pas, All India Radio a également sorti aujourd'hui un album compagnon qui, selon les mots de Kennedy, se compose de :
Extraits, croquis, démos et premières versions des sessions The Unified Field. Certains d’entre eux sont apparus sur mon Patreon sous une forme ou une autre au cours des deux dernières années, d’autres n’en ont jamais entendu parler auparavant.
Parfois, trop n’est jamais assez.
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